Plan
Girmek
V.V. Mayakovski yirminci yüzyılın başlarının en önemli şairlerinden biridir.
Ana bölüm
Sanatçılar zirvede vikorist olduklarını kabul ediyorlar:
- neolojizmler;
- Sıfat;
- figüratif metaforlar ve seviyelendirme;
- grotesk;
- iğneleyici söz;
- Zvernennya.
Visnovok
Gerçek bir sanatsal eser yaratmak için bin ton söz cevherini işlemek gerekir.
V.V. Mayakovski yirminci yüzyılın başlarının en önemli şairlerinden biridir. Bu şiir haklı olarak yenilikçi olarak adlandırılabilir. V. Mayakovsky vikorist'in lirikinde çeşitli konularda çeşitli mistik teknikler vardır. Aynı metnin metni dolaylı yeni sözcükler ve mecazi metaforlar, bayağılık, grotesk, alaycılık ve lakaplar içerebilir.
Zvernennya, V.V.'nin kullandığı ana retorik cihazdır. Mayakovski zirvede. Şair gerekli bir dinleyici ve okuyucudur. En üstte “Dinle!” görünmez okuyucuya şarkı söylüyor:
Aje yakscho zirki
ateşe vermek -
yani buna kimin ihtiyacı var?
Bu, gerekli olmadığı anlamına gelir,
shochob shovechora
dakh'ların üzerinde
Bir yıldız mı istedim?
“Oturduk” yazısının üst kısmında ikiye bölünmüş bir kişinin görüntüsü yer alıyor:
Düşmanlık,
Toplantıda
Bir çığın içine düşüyorum
Vahşi lanetler yolda çılgınca uçuşuyor.
ben bachu:
İnsanların yarısı oturuyor.
Burada şarkıcı grotesk olanı benimsiyor; gerçek ve fantastik olanın bir karışımı var. “Pidlizu”nun tepesinde görüntüyü grotesk hale getiren, insan doğasının özünü ortaya çıkaran abartılar var: “Peki ya dil?! Yaklaşık otuz metre sonra araçların yetkililerine yetişin...”
“Atları Koyan Garne”nın zirvesinde, mevcut evliliğin boşunalığı, özel bir lirik olay örgüsünün detaylandırılmasıyla ortaya çıkıyor: atı kaldıran, düşen insanlar, pişmanlık duymadan haklarına sahip çıkmaya devam ediyorlar, merhamet. Bu ayetteki “...bizim küçüklerimizin hepsi attır” ifadesi bir aforizma haline geldi. Kimin üstünde V.V. Mayakovsky vikoristinin çeşitli fonetik cihazları: seslerin tam seçimi sokağın seslerini aktarıyorsa ses kaydı: "satın alın, kahkahalar çınlıyor ve çınlıyor" - kinsky istiflerinin vuruşu:
Kopita'yı yendiler. / Nibi şarkı söyledi:
Mantar. / Gürgen
Truna. / Kaba
V.V. Mayakovsky bu kelimeye özel bir saygı gösterdi. Lirik eserlerinde yazarın neolojizmleri kullanılmıştır. En üstte "Volodymyr Mayakovsky ve benim kulübede beklenmedik bir fayda" var: "altın fasulye", "yas", "çağrı", "şarkı söylemek". Kelimelerle, tekerlemelerle, zaferlerle ve eşseslilerle oynayarak şarkı söylüyor: “Alevleri en baştan geri püskürtüyorum. Bana mı tıklıyorsun? Çay gezisi, sürüş, şarkı söyle, reçel!”, eşanlamlılar: “güneş”, “altın alın”, “aydınlık”.
Theodore Netti adlı adam hakkındaki söylentiler onun onuruna verilen buharlı gemiye yönelik olduğundan, "Yoldaş Netti, vapur ve halk" şiirindeki şiirsel tecrit yöntemi daha büyük önem taşıyor. Versh, ta povnyannya metaforuyla başlıyor: "erimiş bir yaz gibi yanan bir liman." Alınan ses kaydının üstündeki Vikoristannya, fantastik, ilkel bir atmosfer yaratıyor:
Ürpermem boşuna değildi.
Merak etme...
Vapurun anlatılması sırasındaki gerilimin yerini, “derin bölmede” “çay içen”, şiirden söz eden, önemli belgeleri gömen diplomatik kurye Theodore Nett hakkında tahmin yürütmeye başlayınca yerini ironik bir tonlama alıyor.
Yuvileine'in başında şiirin evlilikteki rolü anlatılıyor ve tüm şarkıcılar akıllıca "hayatın sanatçıları" ve "balalayka oyuncuları" olarak ikiye ayrılıyor. Ayetin anahtar cümlesi, şairin A.S. Puşkin.
Gerçek bir sanatsal eser yaratmak için binlerce ton söz cevherini işlemek, hem şairin kendisine hem de okuyucuya anlamlı ve yakın olacak o tek kelimeyi, o tek sanatsal tekniği bilmek gerekir.

Şiirsel bir resepsiyon, güzel ve zengin bir zirvenin önemli bir deposudur. Şiirsel teknikler doğal olarak her şeyin doğru ve çeşitli olmasını sağlamaya yardımcı olur. Yazarın hangi şiirsel araçları kullandığını bilmek gerçekten komik.

Daha şiirsel bir şekilde ele alın

Sıfat

Bir başka deyişle şiirde şiir, anlatılan konunun güçlerinden biri olan eylem sürecine vurgu oluşturmak amacıyla kullanılır.

Bu terim Yunanca kökenli olup tam anlamıyla uygulama anlamına gelmektedir. Özünde ethos, sanatsal biçimde ifade edilen bir nesnenin, eylemin, sürecin, tarzın vb. önemidir. Dilbilgisel yazım çoğunlukla yardımcı olarak kullanılır ve dilin diğer kısımları, örneğin isimler ve kelimeler bu bağlamda ikame edilebilir. Epiteti edat, edat ve çıkık olarak ayırmak önemlidir.

Porivnyannya

Eşitleme en önemli tekniklerden biridir; herhangi bir şarkı basıldığında, bir nesnenin veya iktidar sürecinin en karakteristik özelliği, başka bir nesne veya sürecin benzer bileşenleri aracılığıyla ortaya çıkar.

Dikişler

Kelimenin tam anlamıyla, "dikiş" kelimesi Yunanca çeviride "daire" anlamına gelir. Prote, çeviri, bu terimin özünü vurgulamak, belki de anlamını yaklaşık olarak ortaya koymak istiyor. Dikiş, yazarın ifadesiyle mecazi, alegorik anlamda gerçek bir kelimedir. Yazar, gerçek bir dokunuşla, tanımlanan nesneye ve sürece okuyucuda bir çağrışım uyandıran ve bunun sonucunda güçlü bir duygusal tepki uyandıran net bir açıklama verir.

Dikişler genellikle chi kelimesinin anlamsal anlamının mecazi bir anlamdan elde edilmiş olması nedeniyle çeşitli türlere ayrılır: metafor, alegori, izolasyon, metonimi, sözdizimi, abartı, ironi.

Metafor

Metafor, iki farklı nesnenin işaretleri arasındaki benzerliğe dayanarak bir nesneye bağlanan gücün diğerine atanması durumunda en geniş yollardan biri olan ifade aracıdır. Çoğu zaman, metaforların kullanımıyla yazarlar, cansız bir nesnenin diğer gücünü görmek için, doğrudan manevi nesnelerin özelliklerini tanımlamaya hizmet eden kelimeler kullanırlar ve bu arada, manevi bir nesnenin gücünü ortaya çıkarırlar. cansız nesneleri tanımlamak için tipik olmayan sözcükler kullanın ve kullanın.

Ayırmak

İzolasyon, yazarın canlı nesnelerin işaretini sürekli olarak cansız bir nesneye aktardığı güçlü bir tekniktir. Bu işaretler, yaşayan metaforlarda olduğu gibi, tam da bu prensibe göre seçilmiştir. Okuyucunun sorunu, anlatılan nesnenin özel önemidir; buradaki cansız nesne, bazı canlı varlıkların imajını taşır ve güçlerle, güçlü canlı varlıklarla donatılmış gibi görünür.

Metonimi

Yazar, kısır bir metonimiyle, aralarındaki benzerliğe dayanarak bir kavramı diğeriyle değiştiriyor. Mekanın hemen arkasında bir neden-sonuç, malzeme ve israf, eylem ve israf vardır. Çoğu zaman bir eseri belirtmek için yazarın adı ve otorite için yazarın adı kullanılır.

Sözdizimi

Örülen dikiş türü, öğeler ve nesneler arasındaki karşılıklı ilişkilerin sayısının değiştirilmesini içerir. Dolayısıyla tek bir şeyin ikamesinin çokluğu çoğu zaman vikoristtir, bütünün ikamesinin bir parçasıdır. Bu arada, eğer synecdoche zafer kazanırsa, bir isim olarak kabul edilebilir. Şiirdeki bu ifade işlevi, örneğin metafordan daha yaygındır.

Antonomasia

Antonomasia, örneğin, uyarılmış karakterde özellikle güçlü bir karakterin kanıtına dayanarak, yazarın nominal olanın adı yerine vikory gücünü kullanması durumunda önemli bir özelliktir.

ironi

İroni, hafif bir ironi yerine hafif bir ironi içeren güçlü bir ifade etkisidir. Yazar, gerçek bir ironiyle, yakın anlamlara sahip sözcükleri kullanıyor, böylece okuyucu, anlatılan nesnenin, konunun veya eylemin gücünü kendisi anlıyor.

Yoğunlaştırılmış derecelendirme

Yazar bu anlatım yolunu seçerken tezlerini, düşüncelerinin argümanlarını vb. kendi sırasına göre yazar. Dünyada bunların önemi ve sapkınlığı arttı. Böylesine son bir katkı, şairin ifade ettiği düşüncelerin önemini büyük ölçüde artırmamıza olanak tanır.

Antitez

Önerme, okuyucu üzerinde özellikle güçlü bir izlenim geliştirmenize, yazarın ataların İsveç değişiminin rakhunok'una olan güçlü övgüsünü size aktarmanıza, değişiklikten sonra metinde nasıl yaşadıklarını anlamanıza olanak tanıyan önemli bir faydadır. şiir. Dolayısıyla, sunumun nesnesinin altta yatan duygulardan, görünüşe göre yazarın veya kahramanın deneyimlerinden etkilenebilmesi gibi.

Umovchannya

Sonuç olarak yazar, tüm ifadeler ve önermeler de dahil olmak üzere belirli kavramları gelişigüzel ve gelişigüzel bir şekilde atlıyor. Bu durumda, düşüncelerin metinde ifadesi oldukça kafa karıştırıcı, daha az sonuç verici görünmektedir ve bu da yalnızca metnin özel duygusallığını arttırmaktadır.

Viguk

Viguk, yazarların vikorist yogo'sunu, özellikle duygusal anları en üstte gören tonlamaları yaratabilir, bira yapabilir, arayabilir. Bu durumda yazar, okuyucunun özellikle takdir edilen bir ana olan saygısını vurgulayarak deneyimlerini ve duygularını ortaya koyar.

İnversiyon

Daha çeşitli bir edebi eser yaratmak için şiirsel dilin figürleri olarak adlandırılan şiirsel sözdiziminin özel özellikleri kullanılır. Tekrar edeceğim, anafora, epifora, antitezler, retorik beslenme ve retorik fermantasyon, düzyazıda ve özellikle - çeviride genellikle bir ters çevirme (lat. inversio - yeniden düzenleme) vardır.

Bu üslup cihazının kökeni, ifadeye farklı bir tat veren, nehirdeki kelimelerin alışılmadık sırasına dayanmaktadır. Geleneksel günlük önerme şu sıraya dayanmaktadır: "Gri kasvetin karısına rüzgar" anlamına gelen kelimenin önünde yer alan uzatma, ekleme ve vurgulama. Bu kelime sırası, özellikle düzyazı metinleri için karakteristiktir ve şiirsel eserlerde genellikle herhangi bir kelimenin tonlamasını etkiler.

Ters çevirmenin klasik örnekleri Lermontov'un şiirinde bulunabilir: "Gökyüzünün beyazlığı uçup gitti / Denizin sisi parlıyor...". Bir başka büyük Rus şarkıcı Puşkin, şiirsel dilin ana cümlelerinden birinin tersine çevrilmesine dikkat ediyor ve aralarındaki kelimelerin yeniden düzenlenmesi için de olsa, genellikle bir temas ve uzak bir ters çevirme olarak şarkı söylüyor Diğer kelimeler: “Pokirniy eski Perun tek başına ...”.

Şiirsel metinlerde tersine çevirmenin vurgusal ve anlamsal bir işlevi, şiirsel bir metnin yaratılmasında ritim oluşturma işlevi ve sözel-mecazi bir resim oluşturma işlevi vardır. Düzyazı eserlerde tersine çevirme, mantıksal seslerin düzenlenmesine, yazarın karakterlere geçtiği ortamın belirlenmesine ve onların duygusal durumlarının aktarılmasına hizmet eder.

Aliterasyon

Aliterasyon derken, alçak bir sesin tekrarında ortaya çıkan özel bir edebi aracı kastediyoruz. Bu büyük değerle, bu seslerin yüksek frekansı, küçük zihinsel aktiviteyle tutarlıdır. Örneğin, "De gay irzhaya rubnitsa irzhe." Ancak kelimelerin tamamı veya kelime şekilleri tekrarlanıyorsa kural olarak harf değişikliğinden söz edilmez. Aliterasyon, seslerin düzensiz tekrarı ile karakterize edilir ve bu, bu edebi aracın ana özelliğidir. Aliterasyon yöntemi şiirde ortaya çıksa da düzyazıda da bir takım aliterasyon biçimleri kullanılabilir. Örneğin, U. Nabokov eserlerinde sıklıkla vikoryst aliterasyon tekniğini kullanıyor.

Bu durumda, tekrarlanan seslerin satırın başında ve sonunda yoğunlaşmaması, yüksek frekansla da olsa kesinlikle benzer olması nedeniyle aliterasyon özellikle dikkat çekicidir. Bir diğer önemli nokta ise, kural olarak vokal seslerin takma adlara sahip olmasıdır.

Edebi aliterasyon yönteminin temel işlevleri arasında ses kalıtımı ve insanlarda sesleri uyandıran çağrışımlardan anlambilimin düzenlenmesi yer alır.

Asonans

Ünsüz altında, başka birinin tekrarlanan vokal sesleriyle ilişkilendirilen özel bir edebi cihazı anlıyoruz. Ünlü seslerin tekrarlandığı aliterasyon yoluyla asonansın asıl önemi burada yatmaktadır. Asonansı kabullenmenin durgunluğuyla mücadele etmem iki saatimi alıyor. Her şeyden önce asonans, edebi bir metne, özellikle de şiirsel bir metne özel bir tat veren orijinal bir enstrüman olarak kabul edilir.

Örneğin,
“Kulağımız makivtsi’de,
Harmati'de küçük yaralar aydınlatıldı
Mavi üst giyiyorum –
Fransızlar burada ve orada. (M.Yu.Lermontov)

Başka bir deyişle, dosit asonansı, hatalı rimi'nin yaratılması için büyük ölçüde vikoristtir. Örneğin, "yer-çekiç", "tsarivna-nezrivnyanna".

Orta Çağ döneminde ünsüzlük, hataları ortadan kaldırmanın en yaygın yollarından biriydi. Aynı zamanda hem çağdaş şiirde hem de geçen yüzyılın şiirinde, edebi kabulün herhangi bir durgunluğuna gerek kalmadan bir ünsüzlüğe kolaylıkla rastlamak mümkündür. Şiirin ders kitabı uygulamalarından biri, bir şiirde hem aynı hem de ünsüz olması ve V. Mayakovski'nin şiirsel eserinden bir ders:

"Tolstoy'a değil de Tolstoy'a benziyormuşum gibi davranacağım.
Aslında aptal olduğum için yazıyorum.
Kim deniz üzerinde felsefe yapmamıştır?
Su.

Anafora

Anaphora altında, böyle bir edebi cihazı tek bir koçan olarak düşünün. Bu durumda çoğu zaman bir cümleyi, bir satırı veya baştan bir paragrafı ve bir kelimeyi koçanı üzerinde tekrarlamak gerekir. Örneğin, "Rüzgarların esmesi boşuna değildi, fırtınanın gelmesi boşuna değildi." Ayrıca anaphora yardımıyla bunların ve diğer nesnelerin benzerliğini veya bunların ve diğer nesnelerin ve çeşitli veya diğer otoritelerin görünürlüğünü ifade etmek mümkündür. Mesela “Otele gidiyorum, orada rosemova kokusu alıyorum.” Rusçadaki anaforanın metni birbirine bağlamaya hizmet eden ana edebi araçlardan biri olduğu açıktır. Aşağıdaki anafora türleri vardır: ses anaforası, morfemik anafora, sözcüksel anafora, sözdizimsel anafora, strofik anafora, Roma anaforası ve strofik-sözdizimsel anafora. Çoğunlukla edebi bir araç olarak anafora, derecelendirme gibi edebi bir araçla ortak yaşam yaratır, böylece metindeki kelimelerin duygusal doğasını güçlendirir.

Örneğin, "Zayıflık ölüyor, bir arkadaş ölüyor, insanların kendisi ölüyor."

Kurguyu diğer metin türlerinden ayıran şey nedir? Bir olay örgüsü olduğunu düşünüyorsanız, o zaman merhamet edeceksiniz, çünkü lirizm temelde "olay örgüsü olmayan" bir edebiyat alanıdır ve düzyazı genellikle olay örgüsüdür (örneğin, düzyazının başı). Pochatkov'un "saygısı" aynı kriterdir ve farklı dönemlerden beri sanatsal edebiyat saygın olmaktan uzak (ve muhtemelen aynı) işlevler yüklemektedir.

“Edebiyattaki sanatsal teknikler, belki de sanatsal edebiyatı karakterize eden temel özelliğin eksenidir.”

En son sanatsal ihtiyaçlar nelerdir?

Metne eklemek amacıyla literatürde kabul tanınır

• çeşitli etkileyici meyveler,
• özgünlük,
• viyaviti yazarı yazılanın önüne koyar,
• ve ayrıca metnin bölümleri arasındaki anlamı ve bağlantıları aktarmak.

Yeni bilgiye ihtiyaç duyduğunuzda metne hiçbir şey girmeyin, çünkü asıl rol, cümlenin her iki bölümünü birbirine bağlamanın farklı yolları tarafından oynanır.

Edebiyatta sanatsal teknikler genellikle iki kategoriye ayrılır:

• dikişler,
• rakamlar.

Dikiş, bir kelimenin alegorik, mecazi anlamdaki anlamıdır. En geniş dikişler:

• metafor,
• metonimi,
• sözdizimi.

Şekiller, standart sözcük düzenlemesinden alt bölümlere ayrılan ve metne başka herhangi bir ek anlam kazandıran konuşmanın sözdizimsel organizasyonu yöntemlerine atıfta bulunur. Rakamların uçları olabilir

• antitez (karşı),
• iç Roma,
• İzokolon (metnin bölümlerine benzer ritmik ve sözdizimsel).

Figürler ve dikişler arasında net bir sınır yoktur. Bunu böyle kabul et

• tesviye,
• abartı,
• uçuş ve içeri.

Edebi alımlama ve edebiyatın ortaya çıkışı

Gelecekteki sanatsal tekniklerin çoğu başlangıcını sıfırdan alacaktır.

• dini tezahürler,
• kabul etmek,
• Zaboboniv.

Aynı şey edebi resepsiyonlar için de söylenebilir. Ve burada dikişlerin ve şekillerin sınırlarının çizilmesi yeni bir anlam uyandırıyor.

Dikişler doğrudan eski büyülü tezahürler ve ritüellerle ilgilidir. Bir tabu ile karşı karşıyayız

• öğenin adı,
• yaratıklar,
• halkın adının sesi.

İsminin belirlenen isminden onu, sözü söyleyen kişiye çevirebilmeniz önemliydi. Böylece ortaya çıktılar

• metonimi,
• söz dizisi

(cadı - “gömmek”, “namlu”, vovk - “seri” vb.). Bu tür örtmeceler (müstehcen bir kavramın yerine geçen "düzgün") ve disfemizmler (tarafsız bir kavramın yerine geçen "müstehcen"). Birincisi aynı zamanda kavramın tabu sistemiyle de ilişkilidir (örneğin, devlet organlarının belirlenmesi) ve diğerinin prototipleri başlangıçta durumdan kaçınmanın bir yöntemi olarak (eskilerin tezahürlerini takiben) veya nesnenin saflarını kibarca düşürmek için (örneğin, büyük I will'in temsilcisi tanrı chi'nin önünde). Zamanla dini ve sosyal tezahürler "yayıldı" ve küfür olarak anılmaya başlandı (böylece kutsal statüsü kaybedildi) ve dikişler de estetik bir rol oynamaya başladı.

Rakamlar açıkça “ayakları yere basan” bir yürüyüş sergiliyor. Koku, katlama formüllerini ezberleme amacına hizmet edebilir:

• tüzük
• kanunlar,
• bilimsel terimler.

Şimdiye kadar benzer uygulamalar reklamcılıkta olduğu gibi temel çocuk edebiyatında da kullanılıyordu. Ve bunların en önemli işlevi retoriktir: metnin yerine uluslararası normları bariz bir şekilde “yıkma” yolunu koyarak kamuoyunun özel saygısını kazanmak. Bu yüzden

• retorik yemek,
• retorik viguklar,
• retorik vahşet.

"Modern zamanların sanatsal edebiyatının prototipleri dualar ve büyüler, ritüel ilahiler ve eski hatiplerin konuşmalarıydı."

Aradan yüzyıllar geçti, “sihirli” formüller gücünü yitirdi ve koku, içimizdeki uyum ve düzen anlayışımızı canlandırarak insanları sarmaya devam ediyor.

Video: Edebiyatta eğitimsel ve viral işlevler

Açıklama.

En üstte “Hiçbir şey parlamadı.” Bahçedeki anma ayında..." lirik kahramanın kohanalı sustrich'i trajedi notaları vuruyor. Düğün sahnesi gizem ve önemsizlikle çevrelenmiş olarak anlatılıyor.

Şairden ilham alan metaforlar: "bir ay boyunca yeni bir bahçe vardı", "yeni bahçedeki teller titredi" - oynanan dramanın alt metnini yaratıyor: ya yapılacaktı ya da yapılacaktı. Sayısal sıfat: "ses çıkarmak", "un pişirmek" - acı çekenler için tamamen çürümüş olan lirik kahramanın boyunu aktarır.

Ayetin üçüncü dörtlüğündeki anafora akıcı bir ton değişikliği yaratıyor, ancak bu birçok hipotezi karartmıyor, aksine güçlendiriyor:

Ve birçok kader geçti, sıkıcı ve sıkıcı,

Ve bu şarkılarda olduğu gibi, bu şarkılar da çok sesli,

Yalnızca sen tüm yaşamsın, yalnızca sen tüm yaşamsın.

“Seni seviyorlar, sana sarılıyorlar ve senin için ağlıyorlar!” Cümlelerini tekrarlayın. diğer ve dördüncü kıtalarda yazar, lirik kahraman için acı çekmenin önemsiz olduğunu, ne kadar önemli olursa olsun Kohanna'nın yaşam tarzının tüm yaşam duygusunun önemini vurguluyor. Şiirsel yöntemlerin şiirin duygusal havasını yaratmaya yardımcı olduğunu fark ettik.

Dersin amaçları: A. Fet'in şarkı sözlerine ilgi uyandırmak, kelimelerle "kendini keşfetme" yeteneğini keşfetmek, kelimelerle kendini ifade etmenin hazzını denemek. Sahip olunan: Fet'in portresi, Rus manzara ressamlarının reprodüksiyonu, öğrencilerin çizimleri. Є soruna giriş, bilginin güncellenmesi, “Yalina kolumla dikişime asıldı” şiirinin metni üzerinde analitik çalışma, “Akşam” şiirinden yaratıcı çalışma, ilk aktivitenin yansıması.

Avantaj:

İleri görünüm:

Ders: A. A. Fet’in şarkı sözlerinin sanat dünyası

(ana ders)

Dersin Hedefleri:

1. - Şiirsel metnin temel analizini öğrenin;

Tek kelimeyle “kendimizi açığa vurma” yeteneğini öğrenelim;

A. Fet'in sözlerine ilgi uyandırın, şarkıcının ruh halini, hissini anlamaya yardımcı olun;

Derse giriş:A.A. Fet'in portresi, Rus manzara ressamlarının resimlerinin reprodüksiyonları, Rus şairlerinin ve bilim adamlarının yüksekliklerinden resimler.

Slovnikov'un robotu:

Kolezyum -ROMA'da gladyatör savaşlarına hizmet eden, bl. 50 bin Glyadaçiv

Oy - Eski çağlarda resmi duyuruları halka duyuran kişi. Habercinin vistup'ına bir korna sesi eşlik ediyordu.

Derse gidin.

1. Organizasyon anı.

Dersin amaçlarını anlama, dersi oluşturma, konuları kaydetme.

1. Bir problemin tanıtılması. Akademik bilginin güncellenmesi.

1) A. Fet.'in sözlerinden ders okuma.

“İki kader önce, sessiz bir sonbahar gecesinde, Kolezyum'un karanlık geçidinde durdum ve pencerelerden birinde şafak söken gökyüzüne hayretle baktım. Büyük aynalar gözlerimde büyük bir yoğunlukla hayrete düştüler ve ben ince maviliğe hayret ederken, diğer aynalar da önümde belirdi ve ilkleri kadar kırmızı yüzlü bana hayret ettiler. Arkalarında en ince parıltılar derinliklerde uçuşuyor ve böğürtlenleriyle birlikte sakatatları eritiyordu. Duvarların karanlık kütleleriyle çevrelenmiş gözlerim gökyüzünün sadece küçük bir kısmını görüyordu ama bunun soyut olduğunu ve güzelliğinin sonu olmadığını anladım.”

1. Satırları duyduğunuzda nasıl bir resim görüyorsunuz?

1. Hasta bir insanın en uç duygusunu hangi kelime anlatabilir?

(güzellik)

1. Işığı ve doğayı bu kadar kucaklayan nasıl bir insan görüyorsunuz?

(Şarkı söylüyor, sanatçı)

2) Rus manzara ressamlarının resimlerinin ve öğrencilerin çizimlerinin reprodüksiyonlarına yükseltme.

1. Versha'nın Budinki'sini okumaktan nasıl keyif aldınız?
2. Bir şairin anlayışı ne anlama gelir?

(Öğrenci türleri)

SL. ah. : Çoğu zaman şunu söylüyoruz: kimin şairini anlamadığım, kimin üst anlayışını “anlamak” kelimesini yaşıyoruz ve başka anlamlarla da şöyle diyoruz: Çözülmüş sorunu anladım. Ve şu anda görev anlayışı ile hakikat tamamen farklı söylemlerdir.

Çözülen görevi gerçekleştirdikten sonra ona bir daha dönmeyeceğiz. Ve nihayet, anladığımız gibi, ancak o zaman hayatı başlar. Sorun ne? Sağdaki ise şairi anlamak bu dünyaya girmek, öğrenmediklerimizi anlamayı öğrenmek, öğrenmek demektir.

Ve bugün sınıfta A. Fet'in öğrendiklerini incelemeye ve anlamaya çalışacağız.

1. Üstteki analitik çalışma “Yalina koluyla dikişime asıldı” (1891)

1) Virazne chitannya versha (bireysel stant. Zavdannya)

Dünyanın ilk kısmına nasıl saygı duyulduğunu düşünüyorsunuz?

(korku, mantıksızlık, kaygı)

Tilkinin mandalinasının ruh hali nasıl değişir?

(Korkunun yerini sevinç ve umut almış gibi görünüyor)

Şairin tilkinin kendi yaptığı mandravkanın duygusal durumunu aktarmasına hangi mistik teknikler yardımcı olur?

(ayrı, rahip sırası)

Vikorist'in çok yönlülüğünün yazarı başka hangi yollardan yararlanıyor?

2) Ayetin tekrar tekrar okunması.

Metni okuduktan sonra izleniminizi ifade eden kelimeyi yazın.

(Umut veya özgüven vb.)

Bu kelimeye, öncekine benzer, yerinde, ruh halindeki kelimelerin bir listesini yazın.

(lütfen görüşlerinizi okuyun)

Açık kelimeler kullanarak şiir hakkındaki duygularınızı iletmek istediğiniz bir cümleyi yazın.

Mislivsky'nin Neşe Sesi

(Nadiya mislivsky ryzhok ryzhka umut taşıyor

Biraz düzen, biraz düzen.)

Ayetin metni şöyle:Ormanın sessizliği ve ıssızlığı, “ince uğultulu bir borunun” sesiyle takdir ediliyor. Bu ses umut ve neşe taşır. Ve "zavallı mandalina" ruhunda canlanır ve ruhu değişir. Böylece, Fetovsky ayetinin doğal görüntülerinin arkasında derin bir anlam elde edebilirsiniz: vahşi doğadan karanlık, kasvetli bir ormana (insan yaşamının zorluklarının şerefine emek), mandrivnik hayata dönüyor. Tobto. Herhangi bir zor durumdan çıkış yolu yoktur, umudunuzu yitiremezsiniz.

1. Yaratıcı usta.

1) Kelimenin üzerine nasıl şarkı söylediği belli, düşüncelerini ve duygularını doğru bir şekilde aktarmayı nasıl başardığını anlamaya çalışalım.

Komut: Bağımsız olarak “şairin değiştirilmesi” - telaffuzlardan en benzer kelimeleri seçin, eş anlamlıları bulun.

Versh "Akşam"

(ödev broşürleri) (Ek 1)

1. Kaldırılan metinleri okumak.
2. Yazarın versiyonuyla karşılaştırın.

Şarkı söylemeyi hak ettin mi?

Yemek yemek ne kadar kolay?

1. Ders için ek çantalar. Refleks.

Fet'in eserlerinin ve Rus sanatçıların resimlerinin nesi bu kadar güzel?

Kese: Fet'in şiirinin ana temaları doğa ve aşk, kötülük bir aradadır. Dünyanın tüm güzelliğini, tüm neşesini kendilerinde barındırıyorlar. Sanatçının ve şairin gözü, doğadaki bir durumdan diğerine en ince geçişleri işaretler. (Resimlerin reprodüksiyonlarına kadar)

D/z. 1. Aldığınız ayetleri hatırlayın.

1. 2. Yeni aktiviteyi plana göre yazın.

Ders için teşekkür ederim.

Ders aldıysanız yürürken poponuza gülerek bir mıknatıs yapıştırın.

Eğer dersten tamamen memnun değilseniz, o zaman mıknatıs gülmeyecektir.