Я пам'ятник собі спорудив нерукотворну структуру. «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний»: аналіз

Твір

Вірш А. З. Пушкіна «Я пам'ятник спорудив собі нерукотворний…» (1836) є своєрідний поетичний заповіт поета. За темою воно перегукується з оде римського поета Горація «До Мельпомени», звідки взято його епіграф. Цікаво, що перший переклад цієї оди був зроблений М. В. Ломоносовим, потім її основні мотиви розвивав Г. Р. Державін у своєму вірші «Пам'ятник» (1796). Але ці поети, підбиваючи підсумок творчої діяльності, по-різному оцінювали свої поетичні досягнення і сенс творчості, по-різному формулювали свої права безсмертя. Горацій вважав себе гідним слави через те, що добре писав вірші, Державін — за поетичну щирість і громадянську сміливість.

Ліричний герой А. С. Пушкіна також пов'язує свій «нерукотворний пам'ятник», свою майбутню посмертну славу із існуванням поезії:

І буду я славний, доки в підмісячному світі

Живий буде хоч один поет.

Він говорить про себе не тільки як про національний російський поет, який залишив слід у пам'яті народної. Він упевнений, що до його пам'ятника «не заросте народна стежка». Поет хіба що окреслює географічні межі своєї слави, пророчо передбачає, що його поезія стане надбанням всіх народів Росії:

Слух про мене пройде по всій великій Русі,

І назве мене кожний сущий у ній мову,

І гордий онук слов'ян, і фін, і нині дикої

Тунгус і друг степів калмик.

Більше того, у цьому вірші ліричний герой, з ясним усвідомленням свого права, висловлює сподівання на безсмертя:

Ні, весь я не помру - душа в заповітній лірі

Мій порох переживе і тління втече.

У четвертій, найважливішої, мій погляд, строфі, Пушкін дає точну оцінку ідейного сенсу своєї творчості. Він стверджує, що право на всенародне кохання заслужив гуманністю своєї поезії, тим, що своєю лірою він пробуджував «добрі почуття». Тому мимоволі згадуються слова У. Р. Бєлінського, сказані лише за десять років після написання Пушкіним вірші «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний…»: «Загальний колорит поезії Пушкіна і особливо ліричної — внутрішня краса людини й гуманність, що плекає душу».

У цій же строфі Пушкін підкреслює, що вся його поезія була пройнята волелюбними настроями, духом свободи, прославляти яку в «жорстоке століття» миколаївського режиму було неймовірно важким і не завжди безпечним завданням. Невипадково тут говориться про милосердя «до занепалих», т. е. , найімовірніше, про свої марні спроби домогтися у Миколи I визволення засланих до Сибіру декабристів.

Кінцівка вірша є традиційне звернення поета до Музею. На думку Пушкіна, Муза має бути «слухняною» тільки «велінням Божим», тобто голосом внутрішньої совісті, голосом правди. Вона повинна слідувати своєму високому призначенню, не звертаючи уваги на «хвалу і наклеп» неосвічених дурнів.

Цікаво, що тема самотності поета серед світської юрби, «черні» — важлива тема у творчості Пушкіна. Вона піднімалася ним і раніше у низці віршів. Так, у вірші «Поету» (1830) Пушкін писав:

Почуєш суд дурня і сміх натовпу холодного,

Але ти залишися твердим, спокійним і похмурим.

І це почуття особистої гідності, гордого самоствердження знайшло своє повне втілення в урочисто-величних заключних рядках «Пам'ятника»:

Веленню Божому, о муза, будь слухняна,

Образи не боячись, не вимагаючи вінця,

Хвалу і наклеп приймали байдуже

І не заперечуй дурня.

Вірш багатий на засоби художньої виразності. Зокрема, тут чимало епітетів: «заповітна ліра», «Русь велика», «друг степів калмик», «підмісячний світ». Крім того, твір насичений метафорами: "душа в заповітній лірі", "душа мій порох переживе і тління втече" та інші. Є тут і уособлення: «хвалу і наклеп приймали байдуже І не оспорюй дурня». Також у вірші присутній гіпербола: «і славний буду я, доки в підмісячному світі живим буде хоч один поет»; метонімія: «і назве мене кожний сущий у ній мову», «слух про мене пройде по всій Русі великій».

З синтаксичних засобів виразності можна виділити багатосоюзність: «Чутка про мене пройде по всій Русі великої, І назве мене всякий сущий у ній мову, І гордий онук слов'ян, і фін, і нині дикої Тунгус, і друг степів калмик»; звернення («о, муза»).

Твір має перехресне римування, ділиться на чотиривірші (катрени), в яких чергуються чоловіча і жіноча рима (слухняна — вінця).

Отже, вірш «Я пам'ятник спорудив собі нерукотворний…» є зразком зрілої лірики поета, у якій висловлює ставлення до проблеми поета і поезії, і навіть до творчості, до творчої долі.

Творчість А. С. Пушкіна в останні роки його життя надзвичайно різноманітна: художня та історична проза, поетичні твори на різні тематики. До останніх його творів відносять вірш «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний».

Передісторія «Пам'ятника» та сприйняття сучасниками

Дещо неоднозначні теорії про історію написання вірша «Я пам'ятник собі спорудив».

Пушкін вигадав його у відповідь на вірш «Два Олександра», написане в ліцейські роки його другом Дельвігом. Таку передісторію створення називав історик літератури, пушкініст Владислав Феліціанович Ходасевич.

Інші літературознавці-пушкіністи виділяють ще кілька теорій, що зачіпають витоки написання вірша «Я пам'ятник спорудив нерукотворний».

Пушкін наслідував раніше існуючих праць літераторів: Г. Державіна, А. Востокова, М. Ломоносова, В. Капніста.

Друга теорія бере початок у Стародавньому Римі та зачіпає творчий шлях Горація, автора оди Exegi monumentum.

Вірш був сприйнятий сучасниками та нащадками неоднозначно.

Віра у швидке визнання його праць, усвідомлення майбутньої любові та зізнання від нащадків - теми, порушені у вірші, сприйняли сучасниками поета холодно. Оскільки самохвалення особистих літературних талантів було над пошані. Саме цим, на думку, і займався у творі Пушкін.

«Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний» шанувальниками творчості автора був сприйнятий як гімн поезії та надія на урочистість душевного над тілесним.

«Пам'ятник» та доля поета

Чернівець твору було виявлено у купі паперів вже після смерті поета. допоміг віршу з'явитися на посмертному зібранні творів драматурга (1841).

Написав Пушкін «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний» буквально за п'ять місяців до фатального дуелі, що стала причиною його загибелі: вірш датований 21 серпня 1836 р. Твір став доленосним передбаченням смерті, що наближається.

На новорічному балі Олександр Сергійович особисто прочитав свій «Пам'ятник».

Пушкін вірш, що осмислює долю поета в призмі людської історії, писав у важкі для себе роки: критики озброїлися проти нього, царська цензура лютувала і забороняла до друку більшість робіт, світське суспільство обговорювало плітки про нього та його дружину, та й сімейне життя дало тріщину. Може, ця атмосфера вплинула на глибокий погляд, що дозволив об'єктивно оцінити особистий творчий внесок драматурга в літературу.

Самоіронія та епіграма?

В осіб, наближених до Олександра Сергійовича, була думка, що твір наповнений нотами самоіронії. Вони називали "Пам'ятник" епіграмою, об'єктом якої був сам Пушкін.

Доказом цієї теорії служить спрямованість вірша: адресовано поету, творчість якого користується повагою серед одноплемінників, хоча мало викликати вони захоплення.

Мемуарист дотримувався теорії про «іронічність» вірша «Я пам'ятник собі спорудив». Пушкін і Вяземський були друзями, тому літературний критик наполягав на неправильному прочитанні твору шанувальниками. Він заявляв, що в ньому йдеться не про духовну та літературну спадщину, а про визнання суспільством його самого. Адже відомо, що сучасники, серед яких крутився поет, відверто недолюблювали його як людини. Але при цьому визнавали великий творчий потенціал, який мав Пушкін.

«Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний» також мав «містичний» бік.

Передчуючи смерть

Прибічники «містичної» версії дотримувалися думки, що вірш є передбаченням майбутньої загибелі поета, яку він знав заздалегідь. Відштовхуючись від цієї позиції та відкинувши версію Вяземського про іронічність твору, можна сказати, що «Пам'ятник» став духовним заповітом Пушкіна.

Пророче бачення торкнулося як життя поета, а й його творчість. Прозаїк і драматург знав, що майбутні покоління будуть не тільки вихваляти і шанувати його, а й вважатимуть гідним наслідування.

Також існує переказ про те, що задовго до трагічного результату свого Олександр Сергійович знав, в який конкретний день і в який час його чекає смерть. Воно говорить, що загибель від руки знаменитого блондина йому передбачила ворожка.

Передчуваючи кончину, що наближається, і бажаючи підбити підсумок свого життя, Пушкін звернувся до найдоступнішого для себе джерела - перу - і написав «Пам'ятник».

Пушкін. Вірш «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний». Короткий аналіз

Ліричним героєм можна назвати самого Олександра Сергійовича. Сюжетом є доля автора, розглянута у тих людської історії, і навіть наступний внесок у літературу.

Поет задається думкою у тому, яке місце відведено йому цьому світі, які відносини в нього складаються із суспільством і читачами. Він сподівається, що життя, розтрачене в творчих пошуках і поривах, не було марним і принесе користь нащадкам. Він сподівається, що після смерті про нього пам'ятатимуть: Ні, весь я не помру.

Також у вірші піднято проблему поета та поезії, поетичної слави та поетичної спадщини. Пушкін пише, що поет подолає смерть завдяки творчій спадщині та визнанню нащадками.

Кожен рядок «Пам'ятника» пронизаний гордістю за те, що поезія поета була вільною та високоморальною: «Вославив я свободу І милість до занепалих закликав».

Вірш з епіграфом Exegi monumentum (в пров. «Я спорудив пам'ятник»), з одного боку, наповнений яскравими та радісними фарбами, що уособлюють вічне життя мистецтва, але, з іншого боку, він трохи похмурий і сумний, адже це лебедина пісня поета, що підводила результат яке становив сам Пушкін.

«Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний». Художнє прочитання

Вірш за ритмом звучання можна назвати повільним, саме ця неквапливість надає йому величного ритму. Цей ефект досягнуто завдяки одиночному розміру вірша (ямб з хореєм), ідеальним для катренів (чотири вірші), чергуванням жіночої та чоловічої рим.

Численні також сприяли створенню сприятливої ​​атмосфери у творі. Серед них можна назвати: анафору (одноначаття рядків), інверсію (зворотний порядок слів), ряди однорідних членів.

Величний тон твору досягнутий завдяки епітетам: «пам'ятник нерукотворний», метафорам: «душа мій порох переживе і тління втече», уособлень: «муза… хвалу і наклеп ухвалювали байдуже І не заперечуй дурня», метонімій: «слух про мене пройде по всій Русі великою». До лексичних засобів можна віднести часте використання слов'янізмів (доки, поет, главою, спорудження).

Виходячи з художнього, лексичного багатства вірша, логічно дійти невтішного висновку, що, як і пророкував Олександр Сергійович, він створив для нащадків своєю творчістю «пам'ятник нерукотворний». Пушкін і житиме завдяки написаним творам.

Звернення Пушкіна до одягу Горація, до якої до нього зверталися і Ломоносов, і Державін, не можна назвати випадковим, тема поета та поезії займає велике місце у його творчості, у різні роки життя він по-різному розкривав її, але вірш “Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний…" стало ніби підбиттям підсумків прожитого життя, хоча, звичайно, в момент його створення воно навряд чи сприймалося поетом саме як поетичний заповіт.

Пушкін, як і його знамениті попередники, істотно змінює головну думку Горація, на перше місце в оцінці творчості поета він висуває не естетичні, а морально-естетичні критерії, пов'язуючи значення поетичної творчості з визнанням його "народом" ("До нього не заросте народна стежка"). " Нерукотворний пам'ятник " - поезія, створення духу і душі - виявляється вище земної слави, і з допомогою образу, прославляючого Олександра I ( " Олександрійський стовп " - колона-пам'ятник імператору у Петербурзі), поет стверджує перевагу влади духовної з усіх іншими формами влади.

У другій і третій строфах ліричний герой пояснює, чому смерть не в змозі перемогти його поезію: "душа в заповітній лірі Мій порох переживе і тління втече...". Збережена у творчості душа поета стає безсмертною, бо створення цієї душі затребувані. Коли ліричний герой стверджує, що "Чутка про мене пройде по всій Русі великій", він має на увазі, що його твори виявляться життєво необхідними і "піїту", і кожному, хто вміє читати і цінувати художнє слово людині, ким би він не був, до якому б народу не належав, тому що всіх їх поєднує Слово, служінню якому було віддано його життя.

Орієнтація на читача ("любий я народу"), вміння зрозуміти його і розділити його думки і почуття, невіддільність долі своєї від долі народної і служать для ліричного героя запорукою впевненості в тому, що його "пам'ятник" необхідний народу: "І довго буду тим люб'язний я народу, Що добрі почуття я лірою пробуджував, Що в мій жорстокий вік прославив я Свободу І милість до занепалих закликав ". У цих рядках представлена ​​"поетична програма" Пушкіна, його уявлення про сутність поезії.

Остання строфа вірша "Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний…" - звернення до Музею, в якому ліричний герой однозначно стверджує найвище призначення поезії, її божественне начало: "Велінню божу, о муза, будь слухняна...". Ось що дає художнику сили творити, всупереч хулі та ганьбу, - усвідомлення того, що ти не володів у своїй долі, що є втіленням Божого, людям непідвладного, задуму, Божої волі! Тому і суд людський ("хвала і наклеп") не може хвилювати поета, що виконує вищу волю і лише їй підпорядковується у творчості.

У вірші "Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний ...", аналіз якого ми провели, Пушкін стверджує велич поетичної творчості, заснованого на усвідомленні свого призначення та вірному служінні інтересам Поезії та народу, який і є єдиним, хоч і не завжди справедливим, суддею поета.

Вірш "Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний ..." примітно тим, що написано воно всього за кілька місяців до трагічної загибелі Пушкіна. Його називають духовним заповітом поета та стислий аналіз “Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний” за планом допоможе зрозуміти чому. Його можна використовувати під час уроків літератури у 8 класі.

Короткий аналіз

Історія створення– вірш написано 1836 року й опубліковано у першому посмертному збірнику пушкінських віршів 1841 року. Невеликі виправлення до нього вніс Жуковський.

Тема вірша– роль поета і пего творів у житті, їх важливого призначення.

Композиція- Класична пятістрофна. Перша строфа підносить поета над суспільством і часом, остання - говорить про його божественне призначення, таким чином, думка розвивається послідовно.

Жанр- о так.

Віршований розмір- Ямб, але ритміка будується також на анафорах.

Метафори- "Не заросте народна стежка".

Епітети- "Пам'ятник нерукотворний ", народна стежка", "Гордий онук".

Інверсії- "Головою непокірною", "і славний буду я ...".

Анафора– “що добрі почуття я лірою пробуджував, що у мій жорстокий вік прославив я свободу”.

Історія створення

Цей твір, з одного боку, перегукується з "Пам'ятником" Гавриїла Державіна, з іншого - є відповіддю на вірш, написаний Дельвігом, другом Пушкіна ще з часів ліцею. Через рік після написання поет помре від рани, отриманої на дуелі з Дантесом, отже його називають духовним заповітом “сонця російської поезії”. Вважається, що він передчував загибель і знав, що цей момент настане незабаром, тому виклав свої погляди на поезію, якими вони були на той момент.

За життя Пушкіна вірш не було опубліковано – воно побачило світ лише у 1841 року, відредагований Василем Жуковським. Надрукували його над журналі, а збірнику віршів – першому, виданому вже після загибелі поета.

Тема

Головна проблема, яку поставив поет – це роль творця і поезії у житті, те, як слово впливає людей і що з цього відповідальність поета. Пушкін вважав, що творець повинен бути громадянином, тому що він може і повинен змінювати світ на краще.

Ліричний герой цього твору – поет, який від початку стоїть як над оточуючими його людьми, а й над самим часом, він безсмертний завдяки душі, укладеної в “заповітній лірі” . Пушкін розповідає, що навіть після смерті всі пам'ятатимуть його, і його вірші, а в кінці дає повчання всім, хто вирішив пов'язати своє життя з мінливою музою: треба бути слухняним тільки богу, однаково байдуже приймати як хвалу, так і наклеп, а також не заперечувати дурних людей. Дуже важливий рядок - "образи не боячись, не вимагаючи вінця", яка вчить поета не звертати уваги на ворожість і, що найважливіше - не вимагати визнання своїх заслуг.

Такою є основна ідея твору, тема якого – призначення поета.

Композиція

Думка у вірші логічно розвивається від першої до останньої строфи, причому для додаткового виділення останнього рядка в строфі Пушкін використав цікавий прийом: перші три рядки в строфі написані тристопним ямбом, четвертий - чотиристопним.

Спочатку поет свідчить, що творець – вище свого часу, потім думка переходить з його призначення – пробудження добра у людях, прославлення свободи, прояв милосердя. Завершальна, п'ята строфа, наставляє “музу”, тобто тих, кого вона відвідує, бути байдужими до земного визнання чи гірше, слухаючись лише бога.

Жанр

Це ода, наповнена урочистістю та високим пафосом, що ще більше наголошується на використанні різноманітних слов'янізмів. Поет-громадянин вимовляє свою урочисту промову, демонструючи тверду творчу та людську позицію, тому такий жанр підходить найкраще.

Засоби виразності

Пушкін використовував висловлювання своєї думки широкий поетичний арсенал. У цьому творі лише одна метафора- "Не заросте народна стежка", однак інших виразних засобів і образів набагато більше. Так, у творі є такі стилістичні фігури, як антитеза- "хвалу і наклеп" - і анафора– “що добрі почуття я лірою пробуджував, що у мій жорстокий вік прославив я свободу” , епітети– “пам'ятник нерукотворний”, “народна стежка”, “гордий онук”, “жорстоке століття”, інверсії- "Головою непокірною", "і славний буду я ...".

Четверта строфа, дуже важлива розуміння того, яку роль російської поезії відводив собі Пушкін, виділяється саме з допомогою анафори, тоді як остання виділяється з допомогою звернення “про муза” – насправді поет звертається немає самої музі, а до тим, хто творить за її допомогою. Він показує, якою бачить ідеальну поезію – вільної від людських слабкостей і підкореної лише вищому суду, тобто Богу.

Тест з вірша

Рейтинг аналізу

Середня оцінка: 4.5. Усього отримано оцінок: 183.

Історія створення. Вірш «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний...» було написано 21 серпня 1836, тобто незадовго до смерті Пушкіна. У ньому він підбиває підсумок своєї поетичної діяльності, спираючись на традиції як російської, а й світової літератури. Безпосереднім зразком, від якого відштовхується Пушкін, став вірш Державіна «Пам'ятник» (1795), який отримав велику популярність. У цьому Пушкін як зіставляє себе і свою поезію з великим попередником, а й виділяє характерні саме своєї творчості особливості.

Жанр та композиція. За жанровими ознаками пушкінське вірш є одою, але це особливий різновид даного жанру. Вона прийшла в російську літературу як загальноєвропейська традиція, яка бере початок в античності. Недарма епіграфом до вірша Пушкін взяв рядки з вірша давньоримського поета Горація «До Мельпомени»: Exegi monumentum – «я спорудив пам'ятник». Горацій є автором «Сатир» та цілого ряду віршів, що прославили його ім'я. Послання «До Мельпомени» він створив наприкінці свого творчого шляху. Мельпомена у давньогрецькій міфології – одна з дев'яти муз, покровителька трагедії, символ сценічного мистецтва. У цьому посланні Горацій оцінює свої досягнення у поезії.. Надалі створення що така віршів у жанрі своєрідного поетичного «пам'ятника» стало стійкою літературної традицією, У російську літературу її запровадив ще Ломоносов, який першим переклав послання Горація. Потім вільне переведення вірша з оцінкою своїх заслуг у поезії зробив Г.Р. Державін, назвавши його "Пам'ятник". Саме у ньому визначились основні жанрові особливості таких поетичних пам'яток. Остаточно цей жанровий різновид сформувалася в пушкінському «Пам'ятнику».

Після Державіним Пушкін ділить свій вірш на п'ять строф, використовуючи подібну форму і розмір вірша. Як і державський, пушкінський вірш написаний катренами, але з дещо видозміненим розміром. У перших трьох рядках, як і Державін, Пушкін використовує традиційний. одичний розмір - 6-стопний ямб (олександрійський вірш), але останній рядок написаний 4-стопним ямбом, що робить його ударним і ставить на ньому смисловий акцент.

Основні теми та ідеї. Вірш Пушкіна є. гімном поезії. Його головна тема - уславлення істинної поезії та утвердження високого призначення поета у житті суспільства. У цьому вся Пушкін постає як спадкоємець традицій Ломоносова і Державіна. Але в той же час при подібності зовнішніх форм з державним віршем Пушкін багато в чому переосмислив поставлені проблеми, і висунув свою ідею сенсу творчості та її оцінки. Розкриваючи тему взаємин поета і читача, Пушкін показує, що його поезія більшою мірою звернена до широкого адресата. Це видно." вже з перших рядків. «.„До нього не заросте народна стежка»,. - говорить він про своєму літературному «пам'ятнику». Пушкін вводить сюди і тему свободи, яка виявляє» наскрізний у його творчості, відзначаючи, що його «пам'ятник» відзначений волелюбністю: «Піднявся вище він главою непокірної Олександрійського стовпа».

Друга, строфа у всіх поетів., що створювали такі вірші, стверджує безсмертя поезії, яке дає можливість автору продовжувати жити в пам'яті нащадків. Але на відміну від Державіна Пушкін, який в останні роки життя відчув нерозуміння і неприйняття натовпу, робить акцент на тому, що його поезія знайде ширший відгук у серцях людей, близьких йому по духовному складу, творців, причому йдеться не тільки про вітчизняну літературу, «про і про поетів всього світу: «І славний буду я, доки в підмісячному світі / Живий буде хоч один поет».

Третя строфа, як і в Державіна, присвячена темі розвитку інтересу до поезії серед найширших верств народу, які раніше не знайомі з нею, і широкої посмертної слави:

Чутка про мене пройде по всій Русі великій,
І назве мене віяк сущий у ній. мова,
І гордий онук слов'ян, і фін, і нині дикої
Тунгус і друг степів калмик.

Основне смислове навантаження несе четверта строфа. Саме-в ній поет визначає те головне, що становить сутність його творчості і за що він може сподіватися поетичне безсмертя:

І довго буду тим люб'язним я народу,
Що добрі почуття я лірою пробуджував,
Що в моє жорстоке століття я прославив свободу
І милість до занепалих закликав.

У цих рядках Пушкін звертає увагу читача на людяність, гуманізм своїх творів, повертаючись до найважливішої проблеми пізньої творчості. З погляду поета, «почуття добрі», які пробуджує в читачах мистецтво, важливіше за його естетичні якості. Ця проблема стане для літератури другої половини ХІХ століття предметом запеклих дискусій між представниками демократичної критики та так званого чистого мистецтва. Але для Пушкіна очевидна можливість гармонійного вирішення: два останні рядки цієї строфи повертають нас до теми свободи, але зрозумілої через призму ідеї милосердя. Показово, що у початковому варіанті Пушкін замість слів «у моє жорстоке століття» написав «слід Радищеву». Не лише через цензурні міркування поет відмовився від такої прямої вказівки на політичний сенс волелюбності. Важливішим для автора «Капітанської доньки», де дуже гостро була поставлена ​​проблема милості та милосердя, стало утвердження ідеї добра і справедливості у їхньому вищому, християнському розумінні.

Остання строфа – традиційне для віршів-«пам'ятників» звернення до музи:

Веленню Божому, о муза, будь слухняна,
Образи не боячись, не вимагаючи вінця,
Хвалу і наклеп приймали байдуже
І не заперечуй дурня.

У Пушкіна ці рядки наповнені особливим змістом: вони повертають нас до ідей, висловлених ще програмному вірші «Пророк». Основна думка їх у тому, що поет творить з вищої волі, а тому він відповідає за своє мистецтво не перед людьми, які часто не здатні його зрозуміти, а перед Богом. Такі ідеї були характерні для пізньої творчості Пушкіна і прозвучали у віршах "Поет", "Поету", "Поет і натовп". Вони з особливою гостротою постає проблема поет і суспільство, стверджується принципова незалежність художника від думок публіки. У пушкінському «Пам'ятнику» ця думка набуває найбільш ємного формулювання, яке створює гармонійне завершення роздумів про поетичну славу і подолання смерті через боговнатхненне мистецтво.

Художня своєрідність. Значимість теми та високий пафос вірша визначили особливу урочистість його загального звучання. Повільний, величний ритм створюється не тільки за рахунок одичного розміру (ямб з пірріхієм), а й широкого використання анафори («І я буду славний...», «І назве мене...», «І гордий онук слов'ян... », «І довго буду тим люб'язний...», «І милість до занепалих..»), інверсії («Піднісся вище він головою непокірної Олександрійського стовпа), синтаксичного паралелізму та рядів однорідних членів («І гордий онук слов'ян, і фін , і нині дикої тунгус ... »). Створенню високого стилю сприяє і вибір лексичних засобів. Поет використовує піднесені епітети (пам'ятник нерукотворний, глава непокірна, заповітна ліра, у підмісячному світі, гордий онук слов'ян), велика кількість слов'янізмів (зведення, главою, поет, доки). В одному з найбільш значущих художніх образів вірша використана метонімія - «Що добрі почуття я лірою пробуджував...». Загалом усі мистецькі засоби створюють урочистий гімн поезії.

Значення твору. Пушкінський «Пам'ятник», який продовжує традиції Ломоносова і Державіна, стоїть у російській літературі особливому місці. Він підбив підсумок пушкінському творчості, а й позначив той рубіж, ту висоту поетичного мистецтва, яка служила орієнтиром всім наступним поколінням російських поетів, Не всі вони суворо слідували жанрової традиції вірша-«пам'ятника», як А.А. Фет, але кожного разу, коли російський поет звертається до проблеми мистецтва, його призначення та оцінки своїх досягнень, він згадує пушкінські слова: «Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний,.,», намагаючись наблизитися до його недосяжної висоти.